Её путь — пример того, как дисциплина подиума и свобода авторского высказывания уживаются в одной карьере. Katerina (Trofimova) Sparkish начала в Европе — Милан, Лондон, Барселона — и быстро вышла на международный уровень: от Rimmel London в Нью-Йорке до бьюти-кампаний для Kylie Cosmetics, Makeup by Mario, Armani Beauty и NARS. Сегодня она живёт в Нью-Йорке, публикуется в Vogue, ELLE, Glamour, Dazed, за её работами следят на билбордах Times Square, а её блог — это узнаваемая смесь моды, культуры, психологии и иронии. Мы поговорили с Екатериной о проектах, которые определили её карьеру, о влиянии и ответственности инфлюенсера, о сериалах коллабораций с дизайнерами и о том, почему интеллектуальный юмор — лучший фильтр в перегретом инфополе
Ваш путь в индустрии моды и блогинга часто называют уникальным. Какие проекты стали определяющими и вывели вас на международный уровень?
Я в индустрии больше тринадцати лет. Начинала в Европе — Милан, Лондон, Барселона — с интенсивной коммерции для Zara, Diesel, Bershka, Urban Outfitters: это школа скорости, дисциплины и понимания, что мода — это не только картинка, но и большой труд.
В 2017-м впервые приехала в Нью-Йорк, и кампания для Rimmel London стала моей точкой отсчёта в США. Сейчас Нью-Йорк — мой дом. За последние годы я работала с Kylie Cosmetics, Too Faced, MAC, NARS, Armani Beauty, Revlon, а также с командами Makeup by Mario и Patrick Ta. Именно бьюти-съёмки стали основой международного портфолио.
Ваше имя всё чаще звучит в контексте лидеров мнений. Где вы видите подтверждение, что ваш голос слышат не только в блогосфере, но и в профессиональном поле моды и медиа?
Я чувствую это через людей и команды: работать с Mario Dedivanovic, Carolina Gonzalez, Bobbi Brown, Priscilla Ono — уже признание. Важны и публикации: Vogue, Dazed, ELLE, Glamour, Cosmopolitan — каждый выход волнителен. А ещё был личный рубеж — мои фото на билбордах Times Square. Я шутила, что это экзамен на Нью-Йорк; кажется, я его сдала.
Коллаборации для инфлюенсера — это не только коммерция. Какие проекты вы считаете знаковыми и почему?
Последний год особенно яркий. Кампании Kylie Cosmetics и Makeup by Mario — это участие в формировании эстетики, которую быстро подхватывает индустрия. Отдельная история — работа с Jackson Wiederhoeft, номинантом CFDA Awards: это кутюр в буквальном смысле, авторская вселенная. Быть частью его показов и съёмок — значит войти в хроники моды, а не просто сделать кадры.
Многие говорят, что у вас есть собственная «подпись» в кадре. Как формировался этот почерк и чем ваш визуальный язык отличается?
Мне всегда важно передать атмосферу, чтобы снимок жил и у зрителя возникало чувство истории. В блоге постепенно сложился мой язык — микс того, что меня по-настоящему интересует: философия, психология, история, даже финансы — но через иронию. Это сложно описать одним словом, но именно такое сочетание оказалось самым откликающимся. Я соединяю опыт модели с авторской подачей: не только картинка, но и мысль.
Про влияние: каков ваш охват и как вы с ним работаете?
Моя площадка — Instagram*: здесь соединились мода, красота и темы, о которых я думаю: культура, психология, философия, финансы. За несколько последних месяцев аудитория выросла более чем на 150 тысяч, отдельные видео собирали свыше пяти миллионов просмотров. Но для меня это не про цифры, а про доверие: людям интересно, как я выгляжу, и как я думаю. Отсюда — ответственность за тон и смыслы, которые я транслирую: уважение, осознанность, креативность
*Принадлежит компании Meta, признанной экстремистской и запрещенной в России.
Можно ли назвать вас культурным феноменом — на стыке модельной индустрии и интеллектуального контента?
Я всегда соединяла разные миры. С одной стороны — модель с опытом работы с агентствами уровня Next, Elite, Wilhelmina, Storm и крупными брендами. С другой — блог, который не похож на классический fashion-контент. Там есть идеи, ирония и желание разговаривать со зрителем на равных. Судя по миллионам просмотров, аудитория ждёт от модели не только образ, но и интеллектуальную подпись. В этом, наверное, и ценность моей работы.
Публикации в СМИ — индикатор статуса. Что для вас стало самым весомым подтверждением профессионального признания?
Публикация в Vogue — это момент, когда понимаешь: тебя видят на самом высоком уровне. И параллельно есть другая плоскость — массовая культура. Когда я снималась для Guess, Daily Mail вышел с заголовком, что я напоминаю Памелу Андерсон. Это контраст, который мне нравится: Vogue — про статус и экспертизу, Guess и Daily Mail — про поп-культуру. Вместе они формируют объёмную картину карьеры.
Какие цели вы ставите на ближайшее будущее — в индустрии и за её пределами?
У меня два вектора. Первый — модельная карьера: есть люди и проекты мечты, с которыми я хочу встретиться в кадре. Второй — авторский контент. Блог показал, что аудитория хочет слышать голос, а не только видеть картинку. Мне близка идея, что модель может быть не только лицом, но и человеком, который формирует нарратив, — на стыке моды, культуры и психологии
Ваши идеи выходят за рамки личного блога. Когда контент становился частью более масштабных культурных или социальных процессов?
Когда я активно начала вести блог, обнаружила, что это перестаёт быть сугубо личной историей. Писали люди из разных сфер — актёры, режиссёры, музыканты, политики. Для меня важно, что контент вдохновляет: кто-то начинает интересоваться философией или психологией, кто-то — по-новому смотрит на моду. Это лучший результат: когда развлечение превращается в повод для разговора на другом уровне.
Уникальность — валюта инфлюенсинга. Какие форматы или подходы вы привнесли, чтобы отличаться от коллег?
Я создала формат на стыке моды, философии, психологии, истории и финансов — поданный легко и с иронией. Этот микс сработал: некоторые видео стали вирусными, а аудитория заметно выросла за короткий срок. Получился контент не только «про тренды», но и про мысль, которая провоцирует диалог.
Индустрия меняется быстро. Как вы развиваетесь профессионально?
Я постоянно учусь — и у людей, с которыми работаю, и у новых задач, которые беру на себя. Делюсь опытом с молодыми моделями и блогерами — иногда одно слово поддержки решает многое. Блог же заставил меня освоить сценарное мышление, монтаж, продюсирование. Развитие для меня — это движение: учиться у лучших, делиться знаниями и искать новые способы говорить с аудиторией.
История Katerina (Trofimova) Sparkish — убедительный аргумент в пользу того, что современная карьера в моде строится не только на съёмках и обложках. Сегодня важен голос, который тебя слышат, и умение сочетать эстетику с содержательной мыслью — так, чтобы кадр оставался красивым, а разговор с аудиторией становился глубже и значимее.
About Author
